La Mélodie du bonheur

C’est un concert exceptionnel qui vous est proposé mercredi 10 juin  à la Maison de Radio France à 20h 30, salle Olivier Messiaen. Le compositeur Gabriel Yared y donnera "Eternity", une œuvre originale pour soprano et orchestre, avec la soliste Gaëlle Mechaly et l’Orchestre Philharmonique de Radio France sous la direction de Pablo Heras-Casado, et sur un poème d’Emily Dickinson.

Prix France Musique – Sacem de la musique de film 2008, Gabriel Yared est le troisième compositeur à avoir été ainsi récompensé par la commande d’une œuvre originale après Alberto Iglesias et Franco Piersanti.

Gabriel Yared est l’un des rares compositeurs à utiliser les formes d’écritures dites savantes. Les contraintes techniques, harmoniques et stylistiques sont prétextes à émanciper sa créativité dont les caractéristiques sont la profondeur et l’humanité.

Oscarisé pour le Patient Anglais d’Anthony Minghella (dont il fut le frère spirituel jusqu’à sa disparition tragique), il sait distiller différents parfums aux films sur lesquels il travaille. Citons parmi ses grandes réussites 37°2 le matin, Tatie Danielle, IP5, Camille Claudel, La lune dans le caniveau mais aussi L’amant, La vie des autres, Retour à Cold Mountain, Le talentueux Monsieur Ripley, Par effraction (avec le groupe Underworld) Azur et Asmar.

Il est devenu au fil des années un modèle pour les jeunes compositeurs soucieux comme lui de concilier l’idée d’être au service d’un film et la beauté du geste.

 "Eternity", Le concert de Gabriel Yared donné mercredi 10 juin à 20 h 30 est gratuit, les places sont à retirer aux caisses dans le grand hall de Radio France à partir du 2 juin.

Des oeuvres de Bernard Herrmann La mort aux trousses, Taxi driver et Vertigo seront également jouées ainsi que le patient Anglais (suite) de Gabriel Yared.

Dès mercredi, le 62^e Festival de Cannes offrira un des plus beaux panoramas du cinéma mondial.

Et pendant ce temps, il pleut sur Paris...

Pour sa première édition en 1946, Cannes est un Festival aux couleurs de l’été indien, événement rassurant et enthousiaste d’après guerre, qui cherche encore ses repères mais qui sait déjà qu’il sera un grand, un très grand festival international du cinéma.

Difficile de se rendre compte de la complexité du palmarès à cette époque : la volonté du Festival est de récompenser les différents postes techniques et artistiques des films en sélection. René Clément reçoit le premier Grand Prix du Festival de Cannes pour son film « La Bataille du rail ». Le compositeur Georges Auric est lui distingué par le Prix SACEM pour sa partition de « La Symphonie Pastorale », un prix aujourd’hui disparu.

1964 - Subtil, inattendu, en équilibre entre le quotidien d’une marchande de parapluies et un rêve en Technicolor, l’œuvre de Jacques Demy “ Les Parapluies de Cherbourg ” est le premier film musical à être palmé. À travers cette expérience unique de comédie musicale dans le cinéma français, c’est l’émergence du caractère d’un jeune compositeur un peu chien fou et absolument doué : celui de Michel Legrand. L’ébauche d’un thème néo-classique pour une séquence du film, des mots quotidiens que l’on s’amuse à faire chanter, et c’est le coup de foudre entre Demy et Legrand. Ici, la musique fait partie intégrante de l’écriture cinématographique.

Lorsque j'arriverai à Cannes vendredi pour passer quelques jours au festival, j'aurais une pensée pour ces parapluies qui firent à Jacques Demy une réputation mondiale et permirent à Legrand de devenir cet artiste international dont le talent était déjà là, intact, tout frais!

Du 25 au 29 mars, la 12^ème édition du Festival International des scénaristes aura lieu à Bourges. Parmi les nombreux rendez-vous proposés au public, deux ateliers sont consacrés à la musique de film. L’un des deux est dirigé par un compositeur qui incarne la nouvelle génération de musiciens pour l’image apparue dans les années 80 : Jean-Claude Petit.

Né en 1943, Jean-Claude Petit suit des études classiques au Conservatoire de Paris. Sa passion parallèle pour le jazz l'amène à travailler avec des pointures comme Stan Getz ou Dexter Gordon.

Mais au début des années soixante, Jean-Claude Petit est surtout connu des chanteurs yé-yé. Sa réputation d’excellence fait de lui l'arrangeur N°1 du show-biz. Il écrit une poignée de tubes dont « Il a neigé sur yesterday » pour Marie Laforêt. Pendant quinze ans, il orchestre les albums de Mort Shuman, Michel Sardou, Gilbert Bécaud et, surtout, Claude François et Julien Clerc.  Il dirige l'orchestre des émissions de Michel Drucker Stars et Champs-Elysées dont il compose également les indicatifs.

 A l’approche de la quarantaine, Jean-Claude Petit fait le choix d’un changement de carrière radical en se tournant vers le cinéma avec un premier long-métrage Vive la sociale! de Gérard Mordillat, en 1982. Mais  c'est Jean de Florette et Manon des Sources, de Claude Berry, en 1986 qui lui apportent la reconnaissance. (Remontée) En s'appuyant sur les sept premières notes de l'ouverture de La Force du destin de Verdi, Petit développe une partition teintée de folklore provençale où se promène un harmonica.

Cyrano de Bergerac de Jean-Paul Rappeneau lui vaut César, British Award, et Victoire de la Musique. Avec Mayrig (1991), Jean-Claude Petit est le dernier compositeur à travailler avec Henri Verneuil.

En 2004, il est rattrapé par les années soixante-dix lorsque Yann Moix lui confie la musique de Podium. Le compositeur réenregistre à l'identique ses arrangements pour Claude François, sur lesquels Benoît Poelvoorde pose sa voix. Paradoxalement, renouant avec son passé musical, Jean-Claude Petit est plus que jamais un compositeur de son temps.

Retrouvez-le dans le cadre du festival internationale des scénaristes à BOURGES, du 25 au 29 mars prochain.

Désolée, mais cette année, je ne l'ai souhaitée à personne.

Faute de temps.

Il me fallait terminer mon roman dans les délais - j'y suis encore, sur les corrections - et cela m'a privé de tout loisirs, contacts et activités autres que celles dévolues à une mère de famille ayant par ailleurs un job à la radio.

Il s'intitule "Dans l'oeil noir du corbeau", et sort en avril au Cherche-Midi, qu'on se le dise. La photo, c'est celle du pick-up que conduit Bill Rainbow, l'ex flic, le personnage principal du polar. Elle a été prise à Sausalito, San Francisco, là où se déroule l'intrigue.

Mea culpa, donc, et merci pour les voeux si sympathiques de ceux d'entre vous qui contrairement à moi n'ont pas perdu le sens des convenances.

Pour la même raison évoquée ci-dessus, les chroniques vont reprendre dans les jours prochains.

Je suis comme vous, dans l'attente des Oscars avec l'excellent Alexandre Desplat encore prêt à enfiler son smoking pour venir chercher la statuette qui en jette.

Je le lui souhaite. (et ce n'est pas que pour la rime)

Mais le plus important pour vous est de savoir que dimanche prochain 8 février, comme l'année dernière, je serai à l'Espace Pierre Cardin dans le cadre de la 10ème Cérémonie de remise des Etoiles d'Or du Cinéma, pour recevoir le compositeur Reinhardt Wagner aux côtés de Jean-Jacques BEINEIX sur la scène du théâtre  à l'occasion d'une Master Class endiablée sur le thème "musique et cinéma, deux chemins, deux carrières".

Celle-ci sera précédée de la générale d'un concert donné par Reinhardt - accompagné d'amis poussant la chansonnette pour l'occasion comme Didier Bourdon et Guesch Patti. (Le concert a lieu le lundi 9 février au soir pour l'ouverture de la Cérémonie.)

C'est une entrée libre et gratuite.

Le concert est à 14h 30 (Au programme: des extraits de musiques de ses trois derniers films "Musée Haut, Musée Bas", "Faubourg 36", "Le crime est notre affaire")

La master class est à 17h00

Alors, à dimanche, et belle semaine à tous!