Cinéaste emblématique d’un cinéma bis mêlant violence et esthétisme, Quentin Tarantino est au fil des années devenu la personnalité incontournable du festival de Cannes. Cette année encore, il était en compétition avec INGLOURIOUS BASTERDS un film de vilain garçon, le genre qui peut tout se permettre y compris de changer l'Histoire tant il a le culot d'un talent : celui du cinéphile qu'il est devenu au fil des années à force de boire de la pellicule.
Né au cœur des années 60 dans le Tennessee, le petit Quentin connaît la musique : son père Tony est acteur et musicien amateur dans le Queens. Ado féru de cinéma, c’est le modèle du parfait autodidacte. Tour à tout ouvreur dans un cinéma porno, employé dans un vidéoclub, grand amateur de films d’action de série B, il se retrouve à Cannes avec son premier long métrage Réservoir dog en 92 avant d’arracher la Palme d’or deux plus tard grâce à Pulp Fiction alors qu’il n’a jamais fait aucune école de cinéma.
Dans les années 90, Tarantino devient le roi du hit-parade des musiques de films. Réservoir dogs, Pulp fiction, Jackie Brown, chacune de ces bandes originales ont été de formidables succès discographiques, compilant des titres tirés de films de blacksploitation, du rock ou du folklore américain comme la Country music.
Alors qu’il n’écrit ni ne compose la moindre partition, Tarantino rythme ses films à sa manière, recourant à une méthode très personnelle :
« Une des choses que fais quand je débute un film, quand je commence à avoir une petite idée du sujet, je plonge dans ma discothèque personnelle et en extrait mes chansons préférées. A travers ces musiques, j’essaye de trouver d’une certaine manière l’esprit du film. »
Grâce à Quentin Tarantino, des titres signés Quincy Jones, Isaac Hayes, Chuck Berry, Al Green, the Delfonics, Pam Grier et Nancy Sinatra ont été révélés à toute une génération de cinéphiles.
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